عقیق و فیروز

اگر آکادمی Umbrella بیشتر از یک سریال تلویزیونی احساس یک فیلم طولانی را داشته باشد ، یک دلیل وجود دارد و هیچ ارتباطی با این واقعیت ندارد که این پروژه این مدت زمان زیادی را صرف توسعه به عنوان یک ویژگی در یونیورسال و همه چیز با پس زمینه استیو بلکمن صرف کرده است. . قبل از اینکه به عنوان showrunner برای سری Netflix معرفی شود ، بلکمن روی Altered Carbon کار کرد ، یک اصلی علمی تخیلی بزرگ روی سیستم عامل. همانند Altered Carbon ، آکادمی Umbrella بیشتر از سبک بصری خود را از فیلم وام گرفته است ، و آنها تنها دو سریال تلویزیونی هستند که با دوربین دیجیتال با فرمت بزرگ روی الکسا 65 شلیک می شوند.

بلکمن به لس آنجلس تایمز گفت که زیبایی بصری این نمایش به دلیل خود دوربین زیاد است. وی توضیح داد: "این یک دوربین فیلمبرداری است ، اما بسیار زیبا و سینمایی است ، بنابراین واقعاً به شما ظاهری تقریباً تحریک آمیز می دهد." "ما کاملا جعبه نامه نیستیم ، اما آن سبک را داریم."

سبک بصری آکادمی Umbrella تأثیرات غیر منتظره ای دارد

آکادمی چتر

از نظر شیوه ای ، آکادمی Umbrella ممکن است بلافاصله مقایسه هایی را با فیلم های X-Men ، Kick-Ass یا حتی راهنمای Hitchhiker برای کهکشان انجام دهد. با داشتن گروهی از ابرقهرمانان ناخوشایند در هسته اصلی آن ، می توان آن را با هر تعداد قطعه اکشن مبتنی بر طنز آسان کرد ، که شاید بتوان از کارهای قبلی استیو بلکمن در لژیون ردیابی کرد. آکادمی Umbrella میان داستان های علمی تخیلی ، بیش از حد خشونت و کلی تمسخرها خط عجیبی قدم می زند (نگاه کنید به: پدر بیگانه ، مادر ربات ، و باتری شامپانزه) ، اما کار می کند.

با توجه به الن پیج ، با این حال ، سبک بصری نمایش در واقع بیشتر تحت تأثیر معدود کارگردانانی بود که در قلمرو ابرقهرمانان تجربه صفر داشته اند. در مصاحبه ای با Vanity Fair ، پیج توضیح داد که آکادمی Umbrella بسیاری از نشانه های خود را از هارولد و کارگردان مود ، هال اشبی و همچنین وس اندرسون گرفته است. تأثیر آنها کاملاً واضح است ، خصوصاً از نظر روابط بین خواهران و برادران هارگریوز. اگرچه به وضوح ناکارآمد است ، یک محبت آشکار بین آنها وجود دارد ، هرچند که ممکن است این محبت گاهاً خشک شود.

قوس تلویزیون وانیا از نظر روانی ریشه دارد

الن پیج در آکادمی چتر

اگرچه آسیب های بزرگ شدن توسط یک پدر خوانده ، که تنها علاقه او به نظر می رسد سوءاستفاده از قدرت فوق العاده فرزندانش است ، به هر یک از بچه های Hargreeves صدمه می زند ، اما به ویژه برای وانیا آسیب رسان است (الن پیج در این نمایش). به دلیل روابط تنگاتنگ او با پدر و خواهر و برادرهایش این است كه سرانجام او را به سمت سوءاستفاده سوق می دهد و اوج ویولن سفید می شود و آخرامان را به حرکت در می آورد.

در حالی که قوس شخصیت در کمیک کمی واضح تر است ، اما در نمایش ، نزول آهسته وانیا به جنون نهایی به صورت دقیق انجام می شود. استیو بلکمن به هالیوود ریپورتر گفت که بخش بزرگی از این سریال برای او تمرکز بر روی تأثیرات روانی ضربه روحی در کودکی بود. قوس خاص وانیا به دلیل تمایل پیج برای تحقق "تحول بنیادین" به وجود آمده است. این همچنین به عنوان توضیحی برای ارتباط روی پرده وی با لئونارد (جان مگارو) ، که به نوعی تعریف کتاب درسی از یک سوءاستفاده عاطفی است. در حالی که بلکمن اعتراف می کند که با توجه به زمان بیشتر ، وانیا احتمالاً روابط پرچم های قرمز را دیده است ، او قبلاً چنان آسیب دیده بود که لئونارد قادر به دستکاری راحت تر او است.

باور کنید یا نه ، شخصیت های تلویزیون از طنز کم رنگ می شوند

آکادمی چتر

اقتباس روی صفحه نمایش Netflix از آکادمی Umbrella ، بیشتر شخصیت های کمیک را دست نخورده نگه داشته است ، اما این بدان معنا نیست که این شخصیت ها دقیقاً همانطور که ساخته شده اند ، از صفحه به صفحه دیگر پرش کرده اند. در حالی که مواردی مانند کمیسیون ، کارفرمای سابق شماره پنج و اصلی ترین شخصیت فصل اول سریال ، در کمیک های جرارد و راه و گابریل با وجود وجود دارد (البته تحت نام مستعار "Temps Aeternalis") ، رئیس سازمان در این نمایش حضور دارد. هندلر ، زنی بسیار انسانی با بازی کیت والش بود. در این طنز توسط یک ماهی در بدنه ربات به نام Carmichael اجرا می شود که به طرز شگفت آور مسخره ترین چیز از منبع منبع نیست.

بسیاری از موارد دیگر مانند این بین این دو ویژگی وجود دارد ، و در حالی که ممکن است جزئیات خاصی برای طرفداران طنز کار کند ، داشتن شخصیت هایی که تا کنون از واقعیت حذف شده اند احتمالاً بهترین تلاش برای انجام مخاطبان اصلی تلویزیون نیست. برای سرمایه گذاری در داستانی که اساساً آن درباره پویایی خانواده است. کامرون بریتون ، که قاتل کمیسیون ماسک پوشیدن حیوانات را به عهده دارد ، به دن جیک گفت که حتی او و مری جی جی بیلیگ چا-چا برای نمایش حاضر شده اند. وی گفت: "آنها خیلی جادار هستند." "آنها باید کمی بیشتر زمینی شوند."

مری جی. بیلیج می خواست مانع از خودش در آکادمی Umbrella شود

مری جی. بیلیج در آکادمی Umbrella

تا آنجا که تفاوت های بارز بین طنز آکادمی Umbrella و سریال Umbrella Academy Netflix وجود دارد ، یکی از قابل توجه ترین تغییرات (و همچنین بزرگترین پیشرفت ها)از نظر تنوع بازیگران است. نمایش برای خدمه سریال که استیو بلکمن برای هالیوود ریپورتر توضیح داد ، اهمیت داشت. بنابراین ، هنگامی که به بازیگران نمایش رسید ، تغییراتی ایجاد کردند و یکی از بزرگترین آنها با Cha-Cha بود ، که درمان معاوضه جنسیتی را برای این سریال بدست آورد و توسط مری جی بیلیگ بازی می شود.

اما گرفتن Blige کار ساده ای نخواهد بود . یا حداقل ، این همان چیزی بود که بلکمن هنگامی که اولین بار نام او در جلسه بازیگران برده شد ، فرض کرد. به نظر می رسد ، آنچه که واقعاً مورد نیاز بود نوید کار شیرین کاری خودش بود. وی گفت: "آنها می روند ،" بله ، او می خواهد قاتل شود ". او به Vulture گفت و گفتگوهای خود را در مورد Blige بازگو کرد. "" او می خواهد مشت و پرتاب و شلیک کند. بنابراین من با مری تلفنی کردم و او مانند این است ، "اگر اجازه دهید من پانچ بزنم و شلیک کنید و مانع هایم را انجام دهم ، من وارد آن هستم." "از طرف خودش ، Blige از طرفداران بزرگ بازی قاتل بوده است. این نوازنده / بازیگر به لس آنجلس تایمز گفت که عاشق مباحث است. او گفت: "من همیشه می خواستم یاد بگیرم كه چگونه اسلحه شلیك كنم." "من می دانم چگونه اکنون انواع اسلحه ها را شلیک می کنم. و هنرهای رزمی را می دانم."

دلیلی وجود دارد که هیچ تلفن همراه را در این نمایشگاه مشاهده نمی کنید

آکادمی چتر

صرف نظر از اینکه آکادمی Umbrella Netflix در همان زمان JFK مانند همتای طنز خود خاموش خواهد شد یا خیر ، موارد خاصی وجود دارد که اشاره به این واقعیت دارد که حداقل در یک واقعیت نه کاملاً خاص ما. استیو بلکمن به فیلم گفت: فقدان فناوری این نمایش یکی از اصلی ترین نشانه های زمانبندی طنز JFK است ، حتی اگر نمایش کاملاً همان روایت را دنبال نکند. و در حالی که استفاده از میکرو فیش آلیسون یک تخم مرغ بسیار جالب عید پاک است ، یک پیشرفت بزرگ فناوری در سری وجود دارد که کاملاً از دست رفته است: تلفن های همراه.

در مصاحبه بازیگران با Screen Rant ، هر دو الن پیج و رابرت شهان ، كلائوس بازی می كنند ، از عدم وجود فناوری سلولی آكادمی چتر ابراز قدردانی كردند. شهان گفت: "[Y] شما می دانید ، از دنیایی که کاملاً تحت کنترل و وسواس تلفن های هوشمند است ، به شما احترام می گذارند." "این یک روش جدید است. انسانها به روشی که قبلاً انجام می دهند ، ارتباط برقرار نمی کنند."

جرارد وی کاملاً وارد موسیقی برنامه تلویزیونی نمی شود

آکادمی چتر

موسیقی متن فیلم برای آکادمی Umbrella ممکن است به اندازه شخصیت های سریال الکترونیک باشد. از سریال "من فکر می کنم اکنون ما تنها هستیم" در اپیزود یک و "سینرمن" نینا سیمون در قسمت سوم تا "خروج موسیقی (برای یک فیلم") از Radiohead در قسمت هفتم ، این نمایش هیچ کمبودی با موسیقی متنوع و جالب دارد. اما ، متنوع و جالب به نظر می رسد ، هنوز هم از نظر جرارد وایت کمی جریان اصلی دارد.

این سازنده طنز به NME گفت: اگرچه موسیقی نقش مهمی در چگونگی نزدیک شدن او به کلیت کتاب (به طور خاص Teenage Fanclub ، Pixies و Pumpkins Smashing) داشت ، اما وقتی به نمایش درآمد ، او حرفی برای گفتن نداشت. چه چیزی به موسیقی متن رفت این به استیو بلکمن واگذار شده بود ، که وای می گوید "ایده ای کاملاً واضح از موسیقی که می خواست از آن استفاده کند" داشته است. با این حال ، امید راه این است که آنها بتوانند از موفقیت این نمایش در فصل دوم خود استفاده کنند تا مخاطبان را با موسیقی معرفی کنند که او از آن به عنوان "چیزهای چپ تر مرکز" یاد می کند.

وو به این انتشارات گفت: "من همیشه ترانه ای از گروه یا سیم یا باند چهار را انتخاب می کردم و نوع کاری را که استیو انجام می داد ،" اگرچه فکر می کنم او در استفاده از آهنگهایی که قبلاً شنیده اید به طرز واقعا جالب باورنکردنی است. "

هیجانات ، لرزها ، لرزها و کشتن: به همین دلیل ما به سینماها می رویم تا شاهد اتفاقات بزرگ ، شگفت انگیز ، غیرممکن و / یا غیرممکن در صفحه بزرگ باشیم. این فقط پمپاژ خون می شود تا شاهد نکات برجسته کار شیرین کاری و سرپیچی از مرگ باشد - به همین دلیل سالانه تن فیلم های اکشن به نمایش در می آیند. در حالی که بسیاری از آنها مطمئناً رضایت بخش هستند ، تنها تعداد معدودی شامل آن ترکیب گریزان از یک داستان عالی ، شخصیت های فراموش نشدنی و تسلط فنی بی نظیر از ی های stunts 'n' برای عبور از هیجانات ژانر و دستیابی به سینمای عالی هستند. این فیلم ها همه به آن وضعیت والایی رسیده اند. در اینجا گزینه‌های Looper برای بهترین فیلمهای اکشن تاکنون ساخته شده است.

اظهارات کشتی گمشده (1981)

قرار است مهاجمان ادای احترام به سریال های اکشن-ماجراجویی باشند که کارگردان استیون اسپیلبرگ و تهیه کننده جورج لوکاس در دهه 50 با تماشای آن بزرگ شدند. اما نکته این است که فیلم ها اغلب خوب نیستند - مهاجمان کاملاً از منابع اصلی آن پرده می کشند ، زیرا این فیلم کاملاً عالی است. هر صحنه لذت بخش است ، به خصوص توالی های اکشن: تعقیب تخته سنگ ، مبارزه با شلاق در مقابل اسلحه ، دنباله مبارزه با هواپیما. به علاوه ، چهره یک پسر ذوب می شود! اظهارات سرگرم کننده خالص است ، برای شروع ، تا پایان ، حتی پس از 100 بازدید.

خاتمه دهنده 2: روز داوری (1991)

فیلم اصلی Terminator از سال 1984 به خودی خود خارق العاده است - تاریک ، ریز و درشت ، عجیب و خطرناک ، همه با هوای جذاب و کم بودجه. Terminator 2 ، در حالی که دنباله البته یکی از گرانترین فیلم های تمام زمان ها بود - اما پول همه در صفحه نمایش است و آن شین متناسب با طرح و احساس داستان است: روبات های بسیار پیشرفته که در طول زمان به مسافرت می روند به طور متناوب ناجی آینده نسل بشر ، جان کانر (ادوارد فرولونگ) را بکشید و نجات دهید. به خصوص به خوبی اجرا شده دنباله موتور سیکلت است که شامل تعقیب پر سرعت ، نیمه کامیون و اسلحه است. و هر بار که یک گودال از ف مایع دوباره خود را در آن Terminator شیطانی تغییر شکل داد؟ هنوز هم پس از گذشت بیش از 25 سال ، هنوز هم باحال است و هنوز هم به دنبال هنر است. افرادی که حتی فیلم های اکشن را دوست ندارند می توانند به لطف قدم زدن ستاره ای کارگردان جیمز کامرون از این فیلم قدردانی کنند: اکشن ، گرفتن نفس ، اکشن افزایش یافته ، یک نفس ، اوج. این ، همراه با ریسک های زیاد نقشه (آن کودک مجبور شد انسانیت را نجات دهد) و این واقعیت که در پایان همه ما به نوعی در حال گریه کردن بر روی یک روبات در عینک آفتابی هستیم که در آتش آن استفاده می شود ، برای سنین پایین ساخته شده است.

Mad Max: Fury Road (2015)

راه اندازی مجدد به طور کلی کار نمی کند - و حتی اگر این کار را انجام دهند ، آنها هنوز هم نسبت به چیز اصلی محکوم به رنگ پریدگی هستند. نه با Mad Max: Fury Road ، که در دنیای Mad Max با یک حرکت بدون توقف از طریق بیابان های آشنا ، هوس کننده ، پس از آخرامانی بر روی ماشین های اصلاح شده / مخزن / جنگ اصلاح شده و با خلبان جنگجویان عشایر هوس ، بقا و رانده گسترش و بهبود می یابد. جورج میلر ، خالق دیوانه مکس به کارگردانی Fury Road بازگشت و تجربه 35 سال سابقه اش به عنوان فیلمساز در آنجا با یک فیلم اکشن روی پرده سینما قرار گرفته است که هم بی نهایت هیجان انگیز است و هم از نظر احساسی قانع کننده است. این کمک می کند تا تام هاردی و شارلیز ترون در حال پیاده روی باشند . برای گفتن چیزی در مورد "Doof Warrior" ، مردی که روی یک وسیله نقلیه متحرک می ایستد و یک گیتار الکتریک آتش نشانی بازی می کند. بهترین. شخصیت. همیشه.

بیگانگان (1986)

جیمز کامرون یک فیلم جالب و ترسناک ساده اگر در سال 1979 توسط ریدلی اسکات با بیگانه مطرح شد ، اسطوره ای از جهان بیگانه را گسترش داد تا نبرد وحشتناکی بین انسان و بیگانه ایجاد کند ، که نتیجه آن هرگز مشخص نیست. کلاستروفوبیک است مانند یک تریلر ، اما همچنین یک فیلم علمی تخیلی به دلیل تمام فضا و ، خوب ، بیگانه بودن است. بیگانگان کامرون همچنین بیشتر شخصیت شخصیت اکشن لمسی را که در همه زمان ها قرار دارد ، توسعه داد: الن ریپلی غیرقابل توقف و غیرقابل انکار ، که توسط سیگورنی ویور در یک جایزه اسکار به تصویر کشیده شده است. ناگهان ، این ژانر دیگر فقط برای آدمک ها نبود.

هویت بورن (2002)

در سال 2002 ، هنگامی که حق رای دادن به جیمز باند در حال گذر از دوره ای از کلیشه های کم تحرک و خسته کننده بود ، به یک فیلم جاسوسی کاملاً مدرن و کاملاً آمریکایی تبدیل شد که منعکس کننده محیط فعلی ژئوپلیتیک بود. همزمان با فروپاشی دوران جنگ باند به تاریخ ، این احساس "اکنون چیست؟" در صحنه جهانی توسعه یافته است ، مجسم شده توسط فوق دلاور فوق آموزش دیده مت دیمون که هویت خودش را نمی داند . اما از توانایی های باورنکردنی جنگی خود آگاه است. به لطف فیلم های پارانوئید ، لرزان و سرعت فوری که توسط کارگردان داگ لیمن ایجاد شده است ، مخاطب به ندرت بیشتر از آنچه جیسون بورن (مت دیمون) انجام می دهد ، می داند و در نتیجه آنها هرگز به راحتی نفس نمی گیرند.

صورت / خاموش (1997)

این فیلم دارای چنین مفهوم شیطانی است که می توانست آن را مسخره و مسخره جلوه دهد ، اگر کسی توسط نویسنده افسانه ای هنگ کنگ ، جان وو ، مدیر کلاسیک هایی مانند Hard Boiled و The Killer ساخته شود. اما Face / Off شاید بهترین او باشد. این فیلم همچنین نقش کاملی را برای نیکلاس کیج پیدا می کند: کاستور تروی ، یک تروریست طنزآمیز که می کوشد عامل FBI شان آرچر را بکشد (جان تراولتا). سپس ، برای اینکه بدانیم کاستور کجا بمبی عظیم پنهان کرده است ، آرچر صورت خود را با جراحی جایگزین کاستور می کند . و سپس کاستور جایگزین خود را با Archer's می کند. این مانند جمعه جمعه است ، اما با علم عجیب ، شورش ها ، تعقیب قایق ها و برخی از حماسه ترین سکانس های تیراندازی که تاکنون در فیلم گرفتار شده است.

Die Hard (1988)

بخشی از دلیل موفقیت آمیز Die Hard ، شرایط سینمایی آن است. فیلم های اکشن در آن زمان تمایل داشتند که مضراب های استوایی را با عضلات عظیم ریخته و با مشت های تخته سنگ و مسلسل زباله بکشند ، هرگز به بدخویی مطلق آلفا آنها شک نمی کردند و به سختی لبخند می زدند. برعکس با Die Hard ، که در آن بروس ویلیس یک مرد نسبتاً عادی و دارای ظاهری معمولی است و خردمندانه ترک می کند و ترس و ابراز تردید ابراز می کند زیرا تقریباً تک دست خود تروریست ها را پس می زند تا به معنای واقعی کلمه کریسمس را نجات دهند. این کمک می کند که ویلیس ، مشهور در آن زمان برای کارآگاه تلویزیون ، Moonlighting ، فوق العاده کاریزماتیک بود - اما فراموش نکنیم که Die Hard همچنین یک نمایش عالی از آلن ریکمن محبوب به عنوان هانس گروبر ، یکی از همه زمان ها داد. شرور فیلم عالی Yippie-kay-yay

The Fugitive (1993)

The Fugitive بهتر از آنچه حق داشته باشد بهتر است. منبع اصلی آن ، یک مجموعه تلویزیونی قدیمی با بازی دیوید جانسن به عنوان دکتر ریچارد کیمبل ، مردی که به اشتباه به قتل همسرش متهم شد ، فاجعه بار بود - اما به دست اندرو دیویس و کارگردان هریسون فورد ، ستاره یکی از هیجان انگیزترین داستان ها شد. تعقیب فیلم ها در همه زمان ها

نامزد دریافت جایزه بهترین تصویر در جوایز اسکار ، The Fugitive دارای دو مورد از معروف ترین قطعات مجموعه تاریخ در تاریخ فیلم است: سقوط قطار که به فرار Kimble (فورد) اجازه می دهد و سکانسی که به پایان می رسد وقتی Kimble از یک سد برای فرار از آمریکا فرار می کند. مارشال سام جرارد. تامی لی جونز برای عملکرد خود به عنوان جرارد جایزه اسکار گرفت ، چرا که این یک موفقیت برای بالا بردن ایندیانا جونز و هان سولو در یک فیلم اکشن است.

درنده (1987)

کارگردان John McTiernan عناصر فیلمهای جنگ را با وحشت و داستانهای علمی مخلوط کرد و با یکی از تکانهای اکشن و هیجان انگیز ، هیجان انگیز و غیرقابل پیش بینی که تا کنون ساخته شده است ، پیچید. قرار است یک گروه نظامی نخبه ، به سرپرستی سرگرد آلن "هلندی" شفر (آرنولد شوارتزنگر) ، یک گروگان ربوده شده توسط شورشیان را ردیابی کند. در حالی که اجتناب از حمله شورشیان و خطرات طبیعی جنگل ، نگرانی کافی نیست ، تیم همچنین باید با چیزی حتی بدتر از آن برخورد کند - بیگانه غول پیکر که آنها را برای ورزش دنبال می کند.

The Raid (2011)

Gareth Evans 'The Raid یک هیجان انگیز پلیس کلاستروفوبیک است که تقریباً بلافاصله با زمین برخورد می کند. یک افسر جوان پلیس به نام راما (ایکو ایوویس) برای کار در روز کار می کند - تا به دندان های مسلح به S.W.A.T. بپیوندد. تیم در حال سقوط یک ساختمان آپارتمان سقوط کرده جاکارتا. هدف: یک پروردگار جنایتکار و همرزمان برتر وی که بلوک را اداره می کنند ، از بین ببرید و به پناهگاه مجرمان اجازه دهید. این فیلم مانند یک بازی ویدئویی با زندگی واقعی پخش می شود ، زیرا تیم نخبه پلیس طبقه های پایین را پاک می کند و اراذل و اوباش مختلفی را اداره می کند ، در راه آنها به سمت کارفرمایان جنایت است . تا زمانی که متوجه شوند که به دام افتاده اند و توسط آنها شکار می شوند یک جنایتکار از جنایتکاران تیک زده. هدف به سرعت برای راما و ترکیب تیمش تغییر می یابد: با زندگی آنها بیرون بروید.

ببر درهم ، اژدها پنهان (2000)

تصور کنید یک درام جنگی عاشقانه و عاشقانه های حماسی مانند Gone With the Wind . اما همه افراد در آن توانایی های رزمی فوق العاده ای دارند که توانایی های رزمی را دارند و شیوه ای که در آن می جنگند از نظر فنی و بی نقص تر از بزرگترین شرکت باله است. این ممکن است مسخره و لنگ بنظر برسد ، اما در دستان توانمند کارگردان آنگ لی و اعضای اصلی بازیگران چو یون یون ، چربی یون ، میشل یو ، ژانگ زیی و چانگ چن ، نتیجه یکی از خیره کننده ترین و عمیقا فیلم هایی است که تاکنون ساخته شده است. . درست است ، مطمئنا ، اما عمل: تعداد زیادی سکانس شگفت انگیز از هنرهای رزمی در این فیلم وجود دارد ، مانند باند مبارزان که جلوی پایان خود علیه یک زن جوان در یک رستوران را می گیرند . و نبرد نزدیک به بی معنی در آسمان ، در نکات شکننده درختان در حالی که فیلمهای اکشن معمولاً برای انجام کارهای سنگین وزن ، به جلوه های ویژه متکی هستند ، در Crouching Tiger ، آنها صرفاً توانایی های پیش از تولد را که قبلاً در فیلم ضبط شده است تقویت یا طعم می دهند.

تریلر رویای تابناک کریستوفر نولان ، Inception دو سال قبل از لوپر افتتاح شد و به یک ضربه مهم و مهم تجاری تبدیل شد. در حقیقت ، این موفقیت Inception بود که باعث شد جانسون متوجه شود که قطعاً در دنیا جایی برای فیلمی مانند Looper وجود دارد. به گفته این کارگردان ، تلنگر لئوناردو دی کاپریو برای او یک "افشاگری" بود و او این را اثبات کرد که اگر مخاطب گسترده یک فیلم پیچیده را بپذیرد اگر ساخته شود خوب است. اصولاً ، جانسون به کریستوفر نولان اجازه داده است که به او اجازه می دهد "آب نبات چشم" را با داستان مخلوط کند که مخاطبان می توانند "واقعاً جویدن" را بدست آورند ، بنابراین فیلمی "مهم" را ساخت که احساس می کرد بلوک های تابستانی که جانسون از آن به عنوان یک کودک می دید. بنابراین ، به عنوان طرفداران علمی تخیلی Diehard ، همه ما می خواهیم از نولان و ریسندگی برتر او بخاطر ارائه دو فیلم شگفت انگیز از ما تشکر کنیم.

هنرمندان آرایش تقریباً از جوزف گوردون-لویت دست کشیدند

حلقه

تیم آرایش یک ترکیب عالی در ترکیب این کار انجام داد ، اما جوزف گوردون-لویت در حال ورزش کردن برخی از پروتزهای اصلی است تا او را مانند بروس ویلیس جوان جلوه دهد. و همانطور که احتمالاً حدس زده اید ، این روند کار آسانی نبود. جیمی کلمن و کازو تسوجی ، هنرمندان آرایش این فیلم ، در ابتدا تصور می کردند که ساختن این دو بازیگر حتی از راه دور هم ممکن است غیرممکن باشد. از این گذشته ، ستارگان دارای چنین چهره های متفاوتی با شباهت های ملموس اندکی هستند. نابرابری به قدری بزرگ بود که کلمن و تسوجی تقریباً کاملاً فیلم را کامل ، اما جانسون اصرار داشت که آنها در این مرحله بمانند و سعی کنند مشکل را دریابند. بنابراین این دوبلاژ حدود دو ماه را صرف ساختن پروتز برای ظاهر جدید گوردون-لویت کرد و روند آنقدر گسترده بود که تقریباً هر ساعت سه ساعت طول می کشد تا آرایش این بازیگر را به دست آورد. بله ، هر روز سه ساعت ، و این حتی به 50 جفت لب جعلی که در هنگام عکسبرداری از آنها گذشت ، نیست. این یک چیز خوب است که گوردون لویت چنین نظامی است زیرا زمان زیادی در صندلی آرایش کافی است تا هر بچه ای آبی شود.

توصیه شده

بعدی

حقیقت غیرقابل توصیف Die Hard

توسط جولیا بیانکو / 8 مارس 20 1:55 EST

هنگامی که Die Hard در 15 ژوئیه 1988 در 21 سالن سینما افتتاح شد ، اولین مخاطب احتمالاً متوجه نمی شدند که آنها شاهد یک کلاسیک اکشن آینده هستند. فیلم تحت هدایت بروس ویلیس در حالی که از سبک های اکشن بهره می برد و یک فیلم سینمایی کاملاً سرگرم کننده را فراهم می کرد ، یک ستاره فیلم جدید و یک حق رای دادن جدید را راه اندازی کرد و یک تجربه فیلمبرداری کاملاً سرگرم کننده را فراهم کرد.

برای کسانی که با این فیلم آشنا نیستند ، Die Hard از ویلیس به عنوان پلیس که ناخواسته با تلاش برای متوقف کردن گروهی از تروریست ها در حالی که سعی در به دست آوردن همسر خود در مهمانی کریسمس دارد ، دستگیر کرد. اگرچه هنوز بحث زیادی در مورد اینکه آیا این فیلم کریسمس است ، وجود دارد ، اما هیچ منکر وجود این یک کلاسیک اکشن نیست - این توسط سرگرمی هفتگی و بیستمین فیلم بزرگ تمام دوران امپایر به عنوان بهترین فیلم اکشن همه زمانه انتخاب شد.

فیلم فوق العاده محبوب - و حق رای دادن فوق العاده محبوب پس از آن - داستانهای بسیار جالب و متناقضی را در پشت صحنه ایجاد کرده است که هر فن می بایست از آن استفاده کند. در اینجا حقیقت غیرقابل توصیف Die Hard است.

این به عنوان یک فیلم شروع نشد

ممکن است Die Hard دقیقاً از نظر نوع ادبیات فیلم به نظر نرسد ، اما در واقع بر اساس یک کتاب ساخته شده است - رمان سال 1979 هیچ چیز برای همیشه ادامه ندارد ، توسط رودریک تورپ. داستان به دنبال کارآگاه NYPD به نام جو للند است که هنگام شرکت در مهمانی کریسمس شرکت دخترش گروهی از تروریست ها را به سر می برد.

این فرانچایز با بزرگ شدن ، همچنان از دنیای ادبیات وام گرفت. Die Hard 2 بر اساس رمان سال 1987 58 دقیقه توسط والتر واجر ، درباره یك كاپیتان NYPD است كه باید گروهی از تروریست هایی را كه به JFK حمله می كنند متوقف كند. فیلم سوم ، "Die Hard with a Vengeance" ، مبتنی بر یک کتاب نبود ، بلکه اقتباسی از فیلمنامه خاص Simon Says بود که در ابتدا به عنوان یک ورود احتمالی به حق رای دادن به Lethal Weapon در نظر گرفته شد.

برای چهارمین فیلم ، فیلمسازان به حوزه ادبیات نگاه نکردند ، بلکه در عوض به مجله Wired رفتند و از مقاله خود "یک وداع با اسلحه" در سال 1997 توسط جان کارلین برداشتند. 2013's A Good Day to Die Hard 2013 ، نوشته شده توسط X-Men Origins: Skip Woods از Wovlerine ، الهام گرفته از اثر دیگری نبود ، اما در واقع پس از ویلیس به نام وودز با ایده برای داستان نوشته شد ، که حول محور نجات فرزند مک کلین است.